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Cine y Teatro

Cortometraje “Incubus” muestra la evolución de la maldad en tiempos modernos
Estreno: Sábado 7 de septiembre en el Museo del Béisbol

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La ópera prima del escritor, guionista y director Germán Ramos Briñez está inscrita en el género suspenso, combina el horror de lo sobrenatural con el terror causado por los hombres

En medio de un entorno social inestable, un hombre atormentado entra a una misteriosa casa. Allí se encontrará cara a cara con el “Incubus” y comprenderá que la maldad sobrenatural ha evolucionado tanto que se mimetiza con la realidad y usará a sus víctimas a su antojo para fines oscuros, propios de tratantes de personas.

Esta es la sinopsis del cortometraje “Incubus, la maldad en tiempos modernos”, la ópera prima del escritor, guionista, director y actor, Germán Ramos Briñez, que será presentada este sábado 7 de septiembre, en el auditorio del Museo del Béisbol del Centro Sambil Valencia, a partir de las 4:30 p.m.

La historia está inscrita en el género suspenso, combina el horror de eventos sobrenaturales con el terror causado por los hombres. Para lograrlo, el director se valió de un guion que traspone los límites de la racionalidad, conjugando las acciones infames de quienes se lucran y benefician del sufrimiento de otros.  Y en 23 minutos, dejará ver que cualquier persona puede convertirse en parte del terrible juego.

Ramos Briñez es egresado del diplomado de cinematografía dictado por la Fundación Centro de Estudios de las Américas y del Caribe (Fundacelac) y la Universidad de Carabobo.  A la fecha ha publicado 15 novelas, todas disponibles en Amazon, entre las que se encuentran: “La mano del destino”, “Labios Húmedos”, “El Génesis Prohibido”, “El Bombillo” –que también plasmó en un corto-, “El Incubo” y “Cartas Suicidas”.

 Anécdotas de la filmación

 Para Germán Ramos Briñez filmar este cortometraje la viva prueba de que “querer es poder”. El equipo técnico apenas estuvo constituido por su esposa Lisbeth y sus  tres hijos, Joseph, Germaín y Emmanuel. También contó con el importante apoyo de Mafer Ojeda, quien estuvo a cargo del manejo de cámaras en varias escenas.

Además, durante el rodaje, el director debió sortear innumerables obstáculos para grabar este cortometraje, entre los que se incluye los constantes cortes de energía eléctrica, la enfermedad de familiares, hasta ajustarse a un apretado presupuesto.

A pesar de lo anterior, no se amilanó y hoy su opera prima es una realidad e invita a reflexionar sobre los modelos de vida y las consecuencias de tomar decisiones desesperadas al punto de cambiar drásticamente el curso de los acontecimientos.

Breve biografía 

Germán Ramos Briñez (1964) nació en la popular parroquia La Pastora de Caracas, pero desde hace casi dos décadas reside en Naguanagua, estado Carabobo. Es de profesión administrador con licenciatura en Ciencias Fiscales, con más de 32 años de experiencia en el manejo financiero, contable y fiscal de las empresas multinacionales y nacionales donde trabajó.

En el año 2015, abandonó el escritorio para dedicarse a su nueva pasión: La literatura y la poesía. Desde entonces ha escrito y publicado 15 novelas de distintos géneros, todas disponibles en la plataforma Amazon, a saber:

En el 2018, participó en un diplomado de  cinematografía, en el que aportó el guión del cortometraje “El Bombillo”, después concursó en el casting, ganó el papel protagónico en buena lid para darle vida al film de la XII Cohorte.  Luego, participó como actor en el cortometraje “Whiskey de Media Noche”.

Pocos meses después, elaboró el guion del cortometraje “Incubus, la maldad en tiempos modernos”, para posteriormente producirlo, dirigirlo y personificar el papel principal de la obra.

Junto a sus hijos publicó la novela visual “El Collar de Sangre”, cuya historia, imágenes y sonidos están llevando la literatura a otro nivel sensorial y visual. También ha escrito numerosos poemas y ensayos, uno de ellos forma parte de la antología libros Cartas de Amor de la comunidad literaria Versos Compartidos de Uruguay.

Con nota de prensa

 

 

 

 

 

 

 

 

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Casa de la Cultura de Ciudad Alianza celebró cuatro décadas de arte, identidad y tradición en Guacara
Semana cargada de historia, talento e identidad cultural

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En el marco de la celebración del 40 aniversario de la Casa de la Cultura de Ciudad Alianza, se llevaron a cabo diversas actividades que incluyeron historia, talento e identidad cultural del municipio, gracias al impulso del alcalde Johan Castañeda, quien trabaja con apoyo de la presidenta (E) Delcy Rodríguez y el gobernador Rafael Lacava, a través de la Secretaría de Cultura de la entidad.

La información fue aportada por el responsable del espacio cultural, Wildy Josué Rojas, quien detalló la agenda conmemorativa para el disfrute y esparcimiento de las familias guacareñas, reafirmando el compromiso de la gestión local con la promoción de los espacios para el encuentro ciudadano.

​En tal sentido, Rojas explicó que, desde el pasado lunes los asistentes disfrutaron de un conversatorio histórico, guiado por el cronista emérito Rubén González Rengifo, quien compartió junto a los cronistas comunales, relatos y vivencias sobre la evolución de Ciudad Alianza y la relevancia de este centro cultural a lo largo de cuatro décadas. Asimismo, se llevó a cabo la presentación de la reconocida obra «La Pulga y el Piojo», una propuesta cargada de humor y arraigo cultural para el disfrute de grandes y pequeños.

 

De igual manera, la programación incluyó la destacada exposición «Prehistoria, Reciclaje y Cultura», presentada el pasado 30 de septiembre por Diamilys Rojas, una muestra pedagógica y artística que cautivó a los presentes.

Igualmente, se dispuso de un salón temático dedicado a la exposición de talentos nóveles, espacio concebido para visibilizar el potencial creativo de la comunidad e impulsar a las nuevas generaciones de creadores, el cual contó con la participación de los artistas Samaria Ramírez, Fernando González, Aranza Reyes y Diamilys Rojas, quienes ofrecieron un dinámico recorrido por la estética y sensibilidad plástica del talento local.

NP/Fotos: Cortesía

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Cine y Teatro

Mimí Lazo presenta en Valencia “¡Hombre no es gente!” junto a su icónico personaje Gladys López

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La primera actriz venezolana Mimí Lazo llega al Hesperia Valencia el próximo 30 de octubre para presentar por primera vez en Venezuela “¡Hombre no es gente!”, una obra de Mónica Montañés, dirigida por Luis Fernández, en la que retoma a Gladys López, el inolvidable personaje de la telenovela Voltea pa’ que te enamores.

En esta historia, Gladys se encuentra preparando su icónica torta de tres leches para recibir a sus hijos, quienes regresan a Venezuela después de varios años fuera del país. Para  canalizar los nervios y la emoción del reencuentro, decide transmitir todo el proceso a través de un Instagram Live. Lo que comienza como una sencilla preparación culinaria se convierte en una conversación abierta con sus “vecinas virtuales”, donde Gladys comparte sus experiencias, frustraciones y particulares reflexiones sobre los hombres, el amor y las relaciones.

Con su característico humor ácido, la obra aborda desde una mirada cercana y contemporánea temas como la familia, la migración, los vínculos afectivos y la madurez de la mujer. El estreno en Valencia mantiene además una tradición en la carrera teatral de Mimí Lazo, quien ha convertido a la ciudad en el punto de partida de sus más recientes propuestas antes de llevarlas a otros escenarios del país.

Las entradas estarán disponibles desde $40 a través de la taquilla del hotel, 0414-4715134  y KreaTickets.com. 

Con esta nueva producción, Hesperia Productions reafirma su compromiso con el impulso de experiencias culturales y de entretenimiento de alto nivel, consolidando una plataforma que conecta al público venezolano con grandes talentos y propuestas que trascienden el escenario.

Para mayor información @hesperiaproductionsve

NP/Fotos: Cortesía

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Cine y Teatro

Invitan a creadores audiovisuales a participar en el “4to Festival de Cine Independiente Valencia 2026”

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La Gobernación de Carabobo, junto a la Alcaldía de Valencia, convocaron a los creadores audiovisuales a participar en el “4to Festival de Cine Independiente Valencia 2026”, que en esta ocasión tendrá como país homenajeado a México por su gran aporte al séptimo arte latinoamericano a través de sus emblemáticas producciones.

Desde el Teatro Municipal de Valencia, los organizadores Daniel Siugza y Carlos Pineda, detallaron que este evento también cuenta con el respaldo del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) y el Despacho de la primera dama Nancy de Lacava.

Durante el encuentro con los medios de comunicación social, las autoridades involucradas en la realización del 4to Festival de Cine Independiente Valencia 2026, destacaron que hasta la fecha se han inscrito al menos 150 participantes, cifra que esperan supere a los 300, con la idea de hacer de este evento un acontecimiento de tipo estadal para que tenga subsedes en varios municipios de Carabobo.

Al tiempo que mencionaron de manera especial a México como país homenajeado en esta próxima edición que se realizará tentativamente en el mes de octubre.

La autoridad única de Cultura en Carabobo Nathaly Bustamante, enfatizó sobre la importancia de convocar a los creadores audiovisuales de todo el país para que se inscriban y muestren sus producciones en la 4ta edición del Festival de Cine Independiente Valencia 2026.

“Estamos dando esta rueda de prensa con la finalidad de convocar a todos nuestros creadores audiovisuales , no solo de Carabobo sino a nivel nacional a participar en esta 4ta edición del Festival de Cine Independiente de Valencia, una actividad que viene realizando el colectivo Rabo de Nube junto a los compañeros Daniel y Sergio Siugza”, recalcó.

La ocasión fue propicia para que Bustamante agradeciera el apoyo por parte de la presidenta Delcy Rodríguez, del gobernador Rafael Lacava, a la alcaldesa Dina Castillo y a la primera dama Nancy de Lacava.

“En esta oportunidad agradecer el apoyo del Ministerio del Poder Popular para la Cultura a través de nuestro ministro Alejandro López y como parte de esta organización, la invitación a los creadores audiovisuales a participar”, agregó.

Recalcó Bustamante que el proceso de inscripción es hasta el próximo 15 de septiembre y hasta el momento hay 150 producciones audiovisuales participantes.

“La importancia de participar en este programa que va a permitir no solo una sede principal para la proyección de todos los trabajos de nuestros creadores audiovisuales carabobeños sino proyectarlos en diferentes espacios no solo del municipio Valencia , sino que estén desplegados en el estado Carabobo”, añadió.

Por su parte el director del 4to Festival de Cine Independiente Valencia 2026, Daniel Siugza especificó las nominaciones, las cuales son largometraje ficción, largometraje documental, cortometraje ficción, cortometraje documental, animación, video clip, además del reto cinematográfico. Indicó que este año se agregó la categoría del premio del público.

 

“Estamos evaluando la gran variedad de géneros cinematográficos que se están inscribiendo. Nosotros tenemos corto ficción, pero hay drama, terror, suspenso, acción, entonces queremos darle reconocimiento por género cinematográfico”, puntualizó.

Los interesados pueden obtener información sobre las bases de este 4to Festival de Cine Independiente Valencia 2026 a través de la cuenta en Instagram @festicine.Valencia.

NP/ Fotos: Prensa Gobernación de Carabobo

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