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Exposiciones Regionales

Alcaldesa Ana González entregó premios a ganadores del I Salón de Artes Plásticas Naguanagua Creativa
Artistas agradecen al Gobierno Municipal el apoyo al talento creativo en la jurisdicción

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La obra Cúpulas, del artista Víctor Hernández, fue la ganadora del I Salón de Artes Plásticas Naguanagua Creativa, evento que contó con el respaldo de la gestión de la alcaldesa, Ana González, y el Instituto Autónomo para la Cultura.

La mandataria presidió este jueves la premiación de los tres primeros lugares seleccionados por el jurado calificador del I Salón de Artes Plásticas Naguanagua Creativa grupo que además de Víctor Hernández, conforman José Kañas, con la obra Día Patronal, y la novel artista Frydda Guanipa, con su creación titulada «Un Poco de mi Querida Naguanagua».

También recibieron menciones las obras Entre la Begoña y Café Predio; Naguanagua en Tres Emblemas; y Cojiendo el Nylon, de los autores Giovanni Zambrano, Giovanny Cordero y Víctor Avellaneda, respectivamente.

“El arte es pilar fundamental para nuestra gestión en Naguanagua; aquí tenemos muchos talentos por descubrir. El pueblo tiene que estar cerca del arte”, comentó la alcaldesa Ana González , mientras felicitaba a los artistas ganadores que asistieron al salón de sesiones de su despacho, lugar donde se llevó a cabo la premiación.

 

González igualmente resaltó que el Salón de Artes Plásticas Naguanagua Creativa es un abreboca de lo que planean organizar para el año 2023. Asimismo, agradeció el apoyo recibido por la Secretaría de Cultura del estado Carabobo, a través del programa Cultura y Arte por Todas partes, que encabeza la primera dama, Nancy de Lacava.

Además, resaltó el aporte de la maestra Reina Lara, y todo su equipo de trabajo, para la realización del salón que se mantendrá abierto al público hasta el 13 de noviembre en el restaurante, galería y atelier Media Luna Bistró Arte, ubicado en La Entrada, y en el cual participan 48 artistas.

El I Salón de Artes Plásticas Naguanagua Creativa fue creado para la sana confrontación de las diversas expresiones de las artes plásticas, con la finalidad de estimular, apoyar y difundir el hecho creador de los artistas plásticos de Naguanagua y del estado Carabobo.

Artistas cumplen un sueño 

Víctor Hernández, ganador del primer lugar, manifestó sentirse complacido y feliz de este nuevo logro para el arte.

«Gracias gobernador Rafael Lacava y alcaldesa Ana González, por impulsar el arte. Estamos agradecidos y esperamos que sigan abriendo este tipo de espacios», destacó.

Por su parte, José Kañas, quien obtuvo el segundo lugar, contó que su motivación para realizar la obra fue la fe por la Virgen de Begoña, Patrona del municipio. 

«Me siento feliz, orgulloso y muy satisfecho por el reconocimiento que me han dado. Felicito a todos los participantes y sobre todo a nuestro presidente, gobernador y alcaldesa por creer en nosotros y en el arte», resaltó.

Frydda Guanipa no ocultó su alegría por recibir el tercer lugar del salón. “Con la cultura uno aprende todos los días. Hoy aprendí sobre la humildad. Estoy agradecida con quienes me dieron la oportunidad de participar en el salón y compartir con estos grandes exponentes del arte”, comentó la joven artista.

Guanipa es una joven de apenas 17 años, que por primera vez participa en una muestra y su premio tuvo el respaldo de los presentes en la inauguración del salón, entre quienes se encontraban artistas de larga trayectoria, reconocidos nacional e internacionalmente

Nota de prensa / Fotos: Cortesía

 

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Alquimia: Una propuesta de resiliencia y reconstrucción nacional llega a la Galería Universitaria Braulio Salazar

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La artista Carolina Vollmer inaugura su más reciente exposición, una cartografía afectiva que utiliza el arte textil. La Universidad de Carabobo y la Galería Universitaria Braulio Salazar se complacen en invitar a la comunidad al acto de inauguración.

El evento tendrá lugar este  sábado 11 de abril, a las 11:00 a.m., y contará con la presencia de la Rectora de la Universidad de Carabobo la Dra. Jessy Divo de Romero, el director de la galería, Lunes Rodríguez, y la propia artista, Carolina Vollmer.

Alquimia no es solo una muestra artística; es un ejercicio de cartografía afectiva. En un momento donde el territorio nacional se percibe fragmentado por la crisis y el éxodo, Vollmer interviene la silueta de Venezuela transformándola en un tejido de vínculos sociales. A través del ensamblaje y el arte textil —oficio históricamente ligado al cuidado y la paciencia— la artista propone una reconstrucción ontológica del país.

«El hilo es, por definición, una línea que une; cada puntada representa un esfuerzo por mantener unidas las partes de un país que amenaza con desmoronarse», explica el texto curatorial de Lunes Rodríguez Coronel.

La exposición destaca por su riqueza táctil y técnica. Utilizando elementos como:

Fibras naturales y tejidos: Que elevan el oficio doméstico a comentario político.

Materiales extra-pictóricos: Fragmentos cerámicos, semillas y botones que representan la alquimia de lo cotidiano.

Iconografía diversa: Desde referencias al Ávila y el cacao, hasta figuras infantiles que subrayan la importancia de la educación en el relevo generacional.

El texto critico hace referencia conceptos de teóricos como Michel Foucault y Hannah Arendt, la obra de Vollmer desafía las fronteras rígidas. Para la artista, la nación es una tela que, aunque rasgada, tiene la posibilidad de ser zurcida colectivamente, conservando sus cicatrices como testimonio de fortaleza.

Esta muestra es una invitación abierta a cada ciudadano para «tomar el hilo y la aguja de su propia ciudadanía» y participar en la laboriosa tarea de reconstruir el hogar común.

GALERÍA  DE FOTOS

NP/Fotos: Cortesía

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Inaugurada galería fotográfica “Señor me has mirado a los ojos” en Hesperia WTC Valencia

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El Hotel Hesperia WTC Valencia se convirtió esta semana en el epicentro de una profunda reflexión espiritual y artística con la inauguración de “Señor, me has mirado a los ojos”. La muestra, compuesta por 33 obras fotográficas, conmemora la edad de Jesucristo a través de una propuesta visual que busca capturar su presencia en los rincones más cotidianos de la ciudad.

Bajo la lente del reconocido fotógrafo valenciano Enrique Mujica (@kikefotografiaa), la exposición otorga rostro a la fe, mediante la interpretación de Free Paul Marcano, actor con tres décadas de trayectoria. La serie de imágenes, que ya se encuentra abierta al público en la Mezzanina del Hotel, propone un recorrido místico por las calles de Valencia, humanizando la figura del Redentor en contextos modernos y urbanos.

“El objetivo era regalarle a las personas y asistentes esta exposición que representa un Jesucristo más cercano y más humano en sus lugares más comunes, para que la gente realmente entienda que Jesús está en todo momento con todos nosotros y no es palabra muerta”, expresó Marcano.

Santos Gómez, director Formato Galería Boutique. Foto: Cortesía

Usuarios y visitantes agradecieron el trabajo del actor, quien lleva 15 años representando a Jesucristo en diferentes obras teatrales, por regalarles una obra de arte que conmueve y llama a la reflexión que Dios está en lo sencillo.

La exposición invita a los visitantes a descubrir cómo Jesús se manifiesta en la vida cotidiana de los valencianos, desde las principales avenidas, mercados populares, hasta la modernidad de la ciudad. “Cada pieza ha sido elegida para mostrar momentos íntimos y simbólicos que recuerden a los asistentes la cercanía y la relevancia espiritual en el entorno urbano contemporáneo”, manifestó.

La exposición, inaugurada de la mano de Formato Galería Boutique, estará abierta a todo público hasta el día 08 de abril, con entrada completamente gratuita para que los usuarios puedan disfrutar del arte a través de la fotografía y disfrutar de un hecho simbólico como lo es la edad de cristo.

NP/Fotos: Cortesía

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El Gabinete del Dibujo y de la Estampa de Valencia celebra 20 años de la Colección Topel-Páez con la exposición «Trazo Continuo»

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El próximo sábado 14 de marzo a las 11:00 am, los espacios del Gabinete del Dibujo y de la Estampa de Valencia (GDEV) se vestirán de gala para inaugurar «Trazo Continuo: 20 años de grandes maestros sobre papel», una muestra antológica que rinde homenaje a dos décadas de labor coleccionista de la Fundación Topel-Páez.

La exposición ofrece un recorrido excepcional por la obra de figuras fundamentales del arte, cuya maestría se manifiesta a través de la fragilidad y potencia del papel. Bajo la curaduría de un equipo especializado, «Trazo Continuo» no solo celebra un aniversario, sino que reafirma el compromiso de la Colección Topel-Páez con la preservación y difunsión del patrimonio visual.

«Esta muestra es un testimonio de la constancia y la pasión por el dibujo y la estampa, disciplinas que permiten una conexión íntima con el gesto del artista», seala losorganizadores.

La expsosición «Trazo Continuo», será inaugurada el próximo sábado 14 de marzo de 2026, en los espacios del Gabinete del Dibujo y de la Estampa de Valencia, ubicada en la urbanización Santa Cecilia, Valencia. la entrada es libre.

NP/ Imagen: Cortesía

 

 

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