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Pintura

Anna Fioravanti convirtió la cuarentena en una oportunidad para su proceso creativo

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A 102 años de la pandemia 1918, que el vulgo conoce como la peste española, este año 2020 la pandemia volvió a paralizar al mundo y la vida de los seres humanos, y los gobiernos de cada país decretaron cuarentena para que el virus covid-19 no siguiera expandiéndose.

La cuarentena hizo que el ser humano se reinventara y regresara a su esencia dedicando más tiempo a sí mismo.

En este escenario solicitamos a un grupo de artistas plásticos, escritores, curadores, poetas entre otros que grabaran un vídeo desde el espacio donde nacen sus ideas, sus inspiraciones, sus trabajos, sus obras artísticas y nos contaran como están llevando estos tiempos de cuarentena. Porque la cultura no debe parar bajo ninguna circunstancia; la cultura y el arte tienen el poder de cambiar el mundo.

Anna Fioravanti, es una de las artistas que da inicio a este ciclo de micros. Ella es artista plástico y poeta, residente en la ciudad de Valencia – Venezuela.

Obra de la artista Anna Fioravanti

Contemplar la obra de esta destacada artista es observar la comunión entre el colibrí y la flor en un encuentro mágico, es encontrarse con los colores de la naturaleza, sentimientos que ha trasladado asimismo a su obra poética.

Para Fioravanti “Toda obra de arte es una metáfora que siempre nos lleva al vuelo. Palabras e imagen son hijas de una misma fuente, una se hace necesaria a la otra. Y una vez ocupado un lugar en la memoria, el recuerdo las hace a ambas etéreas e imaginadas. Y así, nos hacen iniciar el vuelo. La palabra se hace trazo y como una espiral nos introduce en el vórtice de su esencia y nos muestra su infinito. La palabra lo hace todo posible”.

VER VÍDEO Anna Fioravanti desde su taller

Por: Janeissy Poyer

Pintura

Mural en la 190 de Naguanagua rescata la memoria histórica y cultural del municipio
Obra de arte llena de color y de rasgos populares

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Un nuevo mural urbano que está ubicado en la avenida 190 de Naguanagua rescata la memoria histórica y cultural del municipio al revivir las tradiciones y comercios icónicos de la ciudad.

La obra de arte, llena de color y de rasgos populares, rinde tributo a la Universidad de Carabobo, emprendedores y los emblemáticos comercios que formaron parte del paisaje cotidiano y que hoy viven en el recuerdo de sus habitantes, rescatando la identidad naguanagüense y el sentido de pertenencia.

«Un reflejo vivo de nuestra identidad y un recordatorio diario de lo hermoso que es pertenecer a este municipio. Ese contraste único entre la Naguanagua de ayer y la ciudad donde no paramos de trabajar y que seguimos construyendo», manifestó la alcaldesa Elizabeth Niño, quien además aprovechó la oportunidad de invitar a las personas a recorrerlo y cuidarlo.

 

Antigua Naguanagua

«Está precioso y me parece magnífico porque trae recuerdos de la antigua Naguanagua, los negocios que estaban antes aquí y ahora los veo recreados en el mural, me parece estupendo. Fue una idea fantástica, yo los felicito», dijo visiblemente emocionada Maritza Carrasquel, mientras apreciaba la obra artística.

Por otra parte, Jesús Sánchez, expresó que el mural le da color a la entrada de la avenida 190. «Yo vivo en La Cidra, siempre paso por aquí y esta obra es bastante llamativa, capta la atención porque se ve bonita», acotó.

NP/Fotos: Cortesía

 

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Pintura

Fabiana Arteaga, Isabella Torres y Ángel Montoya ganadores del Encuentro Infantil y Juvenil de Artes Visuales «Jesús Castillo» UC 2026

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En un entorno de entusiasmo e imaginación, la Dirección Central de Cultura de la Universidad de Carabobo realizó este martes 28 de julio el Encuentro Infantil y Juvenil Jesús Castillo UC 2026.

Los ganadores de esta edición fueron  Fabiana Arteaga, Isabella Torres y Ángel Montoya, además de  una mención especial  que fue otorgada a Anabella Díaz.

Este grupo  se destacó entre los 24 talentosos participantes de la Escuela Guakart de Guacara, la cual es dirigida por el artista plástico Ignacio Rodríguez.

El evento se llevó a cabo  en los espacios de la Galería Luisa Palacios y el Área Funcional de Artes Visuales de esta dependencia.

Durante la jornada, los participantes demostraron su gran creatividad y destreza a través de la modalidad del dibujo y pintura libre.

El jurado calificador encargado de seleccionar las obras estuvo integrado por las artistas  Carvince Nicastro,  Alejandra Ceballos  y  Raquel Naranjo, está última representante del Área Funcional de Artes Visuales de la Dirección Central de Cultura, quienes evaluaron en cada pieza aspectos como: el tema, la composición, la técnica,  la originalidad y la creatividad.

Cabe destacar,  que esta iniciativa contó con el valioso patrocinio de la empresa Pinturas Atenea, la cual otorgó un kit a los ganadores.

Isabel Neus, jefa del Área Funcional de Artes Visuales, resaltó que este Encuentro es parte de la programación conmemorativa del Mes del Niño.

«Buscamos incentivar el talento artístico de los jóvenes y niños de la región», afirmó Neus.

Por su parte  la directora central de cultura,  María Blanca Rodríguez, agradeció a los padres y a la Escuela Guakart por la confianza en la Universidad de Carabobo y por participar en las actividades organizadas por el Área Funcional de Artes Visuales.

También felicitó a los  participantes por mostrar su talento durante una mañana llena de color y creatividad.

«Los trabajos de todos han sido  maravillosos y deben seguir pintando».

Igualmente, anunció que las obras  serán expuestas en el Salón  Jesús Castillo UC 2026 y publicadas en un catálogo virtual, a través de las redes sociales oficiales de esta dependencia.

NP/ Fotos: Jennifer Anais y Dirección Central de Cultura

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Pintura

Quinta Nice celebró el Día Internacional de la Mujer con la revelación de un mural inspirador
Representa firmeza, fuerza y lucha

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En el marco de la conmemoración del Día Internacional de la Mujer, Quinta Nice, reveló el pasado viernes, un mural con tonos cálidos y un diseño vibrante que captura la esencia de la mujer de una manera única y conmovedora, bajo la creación del artista Luis Jaimes.

Los visitantes y transeúntes tendrán la oportunidad de admirar y contemplar la obra titulada «La chama y el alba», la cual fue realizada en un lapso de tres días. Esta pieza artística representa firmeza, fuerza y lucha, honrando el espíritu indomable de las mujeres y su contribución a la sociedad.

Al respecto, Jaimes señaló que desde sus inicios, realiza diferentes obras femeninas para reflejar la esencia de madres, abuelas y mujeres luchadoras. Además, que recuerda a las féminas de su familia al momento de utilizar el pincel y llevar a cabo sus creaciones.

César Alastre, CEO de Quinta Nice, manifestó que la mujer es el ser más hermoso que puede existir y por eso, decidieron homenajearlas con un mural. “Quiero agradecerle a Dios por regalarnos este día y aplaudirles a ustedes porque cada una tiene una historia que contar, y todas son bellas tanto por fuera como por dentro”.

Quinta Nice invita a todos a disfrutar de esta obra que no solo embellece el entorno, sino que también sirve como un símbolo de empoderamiento y celebración de la feminidad; además de ser un recinto de moda, proyecta a la mujer venezolana.

NP – Foto: Cortesía

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