A través del programa de visitas guiadas del Museo de la Cultura de Carabobo, el Salón Nacional de Artes Plásticas “Arturo Michelena”, en su 66 edición, continúa fomentando e impulsando la educación del arte al pueblo carabobeño, en particular a niños, niñas, jóvenes y estudiantes de la entidad, como los cursantes de quinto y sexto grado, de los colegios “La Esperanza”, E.B.E “Lisandro Alvarado” y E.B.E “María Goretti”, quienes realizaron este jueves un recorrido por los espacios del complejo cultural carabobeño.

Los alumnos, llenos de entusiasmo, pudieron conocer la vida y obra del reconocido maestro valenciano Arturo Michelena y apreciar las 259 obras que forman parte de esta 66ta edición del Salón Michelena, en particular de la Sala Interactiva, el Atelier Michelena, donde a través de sus dibujos expresaron con creatividad sus genuinas emociones.

En este contexto, la docente del Colegio “La Esperanza” Roraima Romero, explicó que “el recorrido fue espectacular, conocimos sobre la vida y obras de Arturo Michelena, además de creadores nuevos con sus obras que llamaron muchísimo la atención de nuestros estudiantes”.

Romero, enfatizó que este tipo de actividades son una excelente oportunidad para “crear y fomentar en los estudiantes el espíritu de la creatividad, arte, la pasión y sobre todo de expresar todas aquellas emociones y sentimientos que tenemos por dentro, vengan todos a este museo porque de verdad vale la pena cada espacio”.

Por su parte Oriana Martin, alumna del colegio “La Esperanza”, señaló “vine con mis compañeros y profesoras al salón Arturo Michelena, de verdad me encantó, todas las salas estuvieron bastantes lindas y brindaron experiencias diferentes, en la sala verde jugamos con nuestra creatividad, hicimos cosas nuevas, me encantaron las obras, fueron diversas, algunas abstractas otras detalladas pero todas con un lindo significado, aprendí bastante y quiero que otros niños también aprendan”.

El estudiante Marco Guevara, también afirmó “me sorprendió mucho el arte abstracto, los colores, las pinturas, las estructuras, en la sala interactiva pinté un cuadro en movimiento, armé un rompecabezas gigante, aprendí sobre las pinturas. Vengan al salón Arturo Michelena a aprender mucho sobre las pinturas”.

Oriana Martin- Foto: Cortesia

Marco Guevara. Fotos: Cortesía

Finalmente, la pequeña Emiliana Navarro de la E.B.E “María Goretti” “expresó sobre su experiencia “estoy en el salón Arturo Michelena, la estoy pasando muy bien, me encantan sus instalaciones, está increíble aquí deberían de venir, porque la historia de Arturo Michelena es una inspiración para los niños, hay muchas instalaciones para que jueguen, es muy bonito lo que está aquí”.

El Salón Nacional de Artes Plásticas “Arturo Michelena”, permanece abierto para que los centros educativos del estado Carabobo, de todo nivel, soliciten sus visitas guiadas y disfruten de los espacios del Museo de la Cultura de Carabobo, al mismo tiempo que aprenden sobre las nuevas tendencias de las artes plásticas y sus distintas manifestaciones.

Nota de prensa – Fotos: Cortesía

El Museo de Arte Contemporáneo de Caracas Armando Reverón (MACCAR) será el escenario donde se presentará la exposición individual “Volúmenes Concéntricos” del artista plástico valenciano Javier Miranda, la cual será inaugurada el sábado 19 de octubre, en la Sala 8 de este importante espacio cultural.

Esta oportunidad llega en un momento donde se conjugan varios escenarios, entre ellos, sus 20 años de trayectoria como artista plástico y el 50° aniversario del Museo. Durante la gestión de su director Robert Darío Cárdenas y su equipo se ha trabajado el proyecto “Fe de vida” que busca mostrar parte del patrimonio del museo, así como incorporar a nuevos artistas contemporáneos y acercar sus obras al público, refirió Miranda.

“Desde el año pasado trabajaba sobre la idea de itinerar con una exposición por varios museos de Venezuela, y llegó esta valiosa oportunidad, gracias a un acercamiento con el MACCAR a través de Lunes Rodríguez, quien es el curador de la muestra, docente e investigador, además de director de la Galería Universitaria Braulio Salazar. Estoy muy emocionado porque este es un museo consagratorio, tiene una colección bellísima, han hecho un trabajo investigativo muy importante para la región y el país, y es un honor para mí presentar mis piezas en estos espacios”, señaló.

Sobre las piezas que integran “Volúmenes concéntricos”, el artista habla de su experiencia para el montaje. “Generalmente creo las exposiciones según el espacio, y en este museo este proceso ha sido bien interesante, porque las obras se multiplican. Verán instalaciones con muchas piezas similares en diferentes dimensiones, con colores que van generando sensaciones diferentes en quien las observa, esto es una de las cosas que más me gusta”.

En esta exposición, Miranda mostrará algunas de sus esculturas más recientes, así como otras con más data. No se trata de una cronología, aclara, pero sí de una cuidadosa selección.

Explica además, que el color es protagonista en esta exposición. Hay mucho brillo y textura; la idea es que cada quien tenga su experiencia, partiendo de la idea de que el color es un constructo. “Promuevo la experiencia del observador frente al color y los sentimientos que nacen frente a cada obra”.

Miranda cree que el apoyo de las instituciones es crucial para el desarrollo de los artistas y su trabajo. En esta ocasión agradeció el respaldo de la Universidad de Carabobo, la Galería Braulio Salazar y empresas como Bestly, Pinturas Cebra y Vida, que han hecho las veces de pulmón al creer y apoyar a la cultura. También ha sido muy valiosa la participación de Moisés Mago, quien se ha encargado de la imagen y el diseño de esta exposición. “Cuento con muchas personas que comparten la rebeldía que representa este proceso, aportan herramientas para que otros también puedan mostrar sus talentos, en un país como Venezuela que es bastante complicado”.

“Invito a todos los artistas a explorar formas de apoyo a su creación, estableciendo conexión con las instituciones ya que todo proyecto definitivamente requiere de respaldo. Nuestras creaciones son un legado para el futuro, construimos la memoria artística de nuestro país, por eso debemos buscar las vías para materializar nuestros sueños”, finalizó.

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Este sábado 01 de junio de 2024 a las 11:00 a.m., será inaugurada una exposición individual titulada LA REINA, de la artista venezolana Wiki Pirela, en el galpón 9 de la galería ABRA, ubicada en el Centro de Arte Los Galpones.

Egresada de la Universidad Nacional Experimental de las Artes de Caracas con una Licenciatura en Artes Plásticas, mención Artes Gráficas (2016), y del Diplomado en Extensión de Artes Visuales de la Universidad de Chile (2019), Wiki Pirela ha desarrollado una importante trayectoria artística a nivel nacional e internacional. Su línea de trabajo parte en la búsqueda y reflexión por los espacios domésticos y lo que allí acontece, usando como herramientas el ensamblaje, instalación e intervenciones espaciales.

En la exposición LA REINA, se podrán apreciar -en torno a una instalación central- un conjunto de dibujos sobre papel, obras textiles y una serie de pequeñas esculturas. En palabras de la artista, esta muestra “es un proyecto inmersivo que juega con el concepto de reinado y quienes lo habitan; la casa se transforma ambiguamente en cerro y castillo, tomando la ficción como herramienta para formar nuevas narrativas que le dan un valor afectivo a la figura materna como sostén primordial y vital de lo doméstico y de la sociedad.

La pregunta se agudiza desde lo cotidiano, creando una atmósfera lúdica donde los grupos invisibilizados también podemos ser reyes y reinas, expandiendo la corona. LA REINA es una invitación a cuestionar nuestro origen, nuestro lugar de enunciación y las posibilidades de imaginar”.

La muestra se estará presentando desde el 1 de junio hasta el 14 de julio de 2024, en el galpón 9 de la galería ABRA, ubicada en el Centro de Arte Los Galpones, avenida Ávila con 8va transversal de Los Chorros, Caracas. El horario es de martes a sábado de 10:00 a.m. a 6:00 p.m., y los domingos de 10:00 a.m. a 4:00 p.m.

Cabe destacar que en el marco de la inauguración de la exposición, Wiki Pirela realizará una acción a partir de las 11:20 a.m. Ese día también se cocinará una sopa en la galería, con el fin de compartir en comunidad y formar un ambiente familiar.

Biografia de la artista

Wiki Pirela [Caracas, 1992]  Licenciada en Artes Plásticas, mención Artes Gráficas, en la Universidad Nacional Experimental de las Artes de Caracas (2016), Wiki Pirela cursó un Diplomado en extensión de Artes Visuales, en la Universidad de Chile (2019). A lo largo de su trayectoria ha realizado residencias artísticas en Oficinas Meteoro (Chile, 2019), en el Museo de Arte Contemporáneo de Chile (2019), en la galería Cordillera (Chile, 2020), en Casarpa (Chile, 2020), y en el Museo de Arte Moderno de Chiloé (Chile, 2023).

La artista Wiki Pirela. Foto: Cortesía

Entre su participación en muestras colectivas destacan: Luna (Centro Cultural España, 2023 – Chile); Tarapaca 10 (Museo Regional Iquique, 2023 – Chile); Resistencias Rítmicas (MACBA, 2023 – Argentina); Ni tan cerca, ni tan lejos (Centro Cultural Recoleta, 2022 – Chile); Trienal de Tijuana: I Internacional Pictórica (Centro Cultural Tijuana (CECUT), 2021 – México); Molten Capital (Museo de Arte Contemporáneo, 2020 – Chile); Bienal de Artes Gráficas (Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez, 2017 – Venezuela); y MEMO – gráficas de San Agustín (Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez, 2015 – Venezuela).

Su trabajo se ha mostrado individualmente en: Cascarón (Galería Patricia Ready, 2023 – Chile); Animal Doméstico (Galería Espora, 2022 – Chile); Habito la Contradicción (Taller Bloc, 2021 – Chile); La Muda-danza (Espacio Biblioteca Viva, 2019 – Chile); y Cisuras de un Cuerpo Cuadrado (Museo Jacobo Borges, 2016 – Venezuela).

Obtuvo el premio al primer lugar en la Gallery Weekend de Chile en 2022 por la Mejor Exposición, además de tener Mención Honorífica en el Concurso Arte Joven, también en Chile (2022), y más recientemente ganó el primer lugar del Premio Apech (Chile, 2023). Para más información: ABRA galería +58 424 166 19 39 – https://www.abracaracas.com  @abracaracas

Este año participará invitada por el curador Raphael Fonseca en la Bienal de Mercosur.

Nota de prensa – Fotos: Cortesía